VASARELY 120
Kiállítás

VASARELY 120

calendar_todayDátum és idő: 2026. május 15. | 10:00
location_onHelyszín: Szépművészeti Múzeum
categoryKategória: Kiállítás

Jegyeket a helyszín saját weboldalán lehet megvásárolni.

Programleírás

Victor Vasarely (1906–1997) életmű-kiállítása 2026. május 15. – augusztus 16. Előzetes jegyvásárlás: https://jegymester.hu/production/71746/szepmuveszeti-muzeum-kiallitas-vasarely-120 https://ligetplusz.hu/vasarely-120-szm-2026 ---------------------------------------------------------------------------- Victor Vasarely születésének 120. évfordulójához kapcsolódva nagyszabású, retrospektív kiállításon mutatja be a magyar származású, Franciaországban világhírűvé vált művész életművét a Szépművészeti Múzeum. Az augusztus közepéig látható tárlat átfogó módon vizsgálja Victor Vasarely művészetét, amely a 20. századi vizuális gondolkodás egyik legjelentősebb fordulatát indította el: munkássága meghatározó szerepet játszott a háború utáni geometrikus absztrakció és az op-art kibontakozásában, és máig alakítja a vizuális kultúráról való gondolkodásunkat. Az ebben az évben megnyitásának szintén 120. évfordulóját ünneplő Szépművészeti Múzeum kiállításán látható több mint 140 műalkotást dokumentumok, valamint eddig nem ismert fotók és filmek kísérik, amelyek a magyarországi tárlatok történetében példa nélküli teljességgel rajzolják meg Vasarely életművét. Magyarországon legutóbb közel 60 éve, 1969-ben, a Műcsarnokban rendeztek hasonló léptékű kiállítást Vasarely alkotásaiból; az idei több évtized elteltével kínál ismét áttekintő összegzést a magyar közönség számára. A kiállítás elsősorban a művész által alapított budapesti kollekció épít, amely a legnagyobb és legátfogóbb Vasarely-közgyűjtemény a világon, de kiemelkedő, eddig idehaza még nem látott művek is érkeznek az aix-en-provence-i Fondation Vasarelyből, de a pécsi Vasarely Múzeumból és magángyűjteményekből kölcsönzött műtárgyak is gazdagítják az évfordulós tárlatot. A kiállítás időrendben követi Vasarely pályájának fő alkotói korszakait: a korai, figurális kísérletektől a geometrikus absztrakció letisztult rendszerein át az optikai jelenségek tudatos szerkesztéséig. A bemutatott művek érzékeltetik azt a következetesen épülő gondolati ívet, amelyben a forma, a szín és a mozgás viszonya nem pusztán esztétikai kérdésként, hanem a modern vizuális nyelv alapvető elemeként jelenik meg. A látogató képet kaphat arról is, miként törekedett Vasarely arra, hogy a művészet kilépjen a hagyományos műtermi keretek közül, hogy a mindennapi környezet, az építészet és a városi tér alakítójává váljon. A műveket tematikus-kronologikus egységekben, öt szekcióban mutatja be a kiállítás. A Korai művek, az Út az absztrakció felé, A kinetizmus születése, az Op-art és a Művészet mindenkinek elnevezésű kiállításrészekben végigkövethetjük az alkotó útját. Vasarely művészetének középpontjában – az absztrakció felé fordulását követően – a mozgás kérdése áll, nem a hagyományos értelemben, hanem a látás működésén keresztül. A kinetikus művészet a mozgás különböző formáit vizsgálja, míg az op-art – amelynek Vasarely az egyik legmeghatározóbb alakja – optikai jelenségek segítségével hoz létre vibráló, elmozdulni látszó képi struktúrákat. E törekvésekhez kapcsolódik Vasarely „művészet mindenkinek” programja is, amely a művészet demokratizálását tűzte ki célul: olyan képi nyelv létrehozását, amely sokszorosítható, széles körben hozzáférhető és a mindennapi környezet – az építészet és a városi tér – alakításában is szerepet kap. Vasarely nem csupán új vizuális univerzumot teremtett, hanem olyan elveket is megfogalmazott, amelyek a művészet társadalmi szerepét kívánták újragondolni. A fekete–fehér struktúrák analitikus szigorúsága, a permutációk algoritmikus logikája, valamint a planetáris folklór univerzális szimbólumkincse egyazon következetesen épülő gondolati rendszer állomásai: annak az eszmének a kibontása, hogy a formák mozgása és változása a modern ember egyik legáltalánosabb közös nyelve. Victor Vasarely a geometrikus absztrakció egyik legnagyobb hatású művésze, akit az op-art atyjaként tart számon a művészettörténet. A Vásárhelyi Győzőként Budapesten induló művész Párizsban vált nemzetközileg ismertté, ahol festészete fokozatosan a látás törvényeinek vizsgálata és a képi rendszerek kialakítása felé fordult. Munkássága azokhoz a korszakos törekvésekhez kapcsolódik, amelyek a művészetet a tudományos gondolkodással és a vizuális kommunikáció új formáival kívánták összhangba hozni. Vasarely pályája – a magyarországi kezdetektől a párizsi kibontakozás kísérletein át a kinetikus és optikai művészet nemzetközi elismertségéig – olyan tágas horizontot tár elénk, amely egyszerre kötődik a közép-európai művészeti gyökerekhez és a nemzetközi avantgárd legprogresszívebb törekvéseihez. Bár Vasarely élete nagy részét Franciaországban töltötte, identitásában, képi érzékenységének mélyrétegeiben és művészi gondolkodásában mindvégig megőrizte magyarságát. Ezt nemcsak művei címadásaiban, hanem azokban a kompozíciós ritmusokban és geometrikus szerkezetekben is nyomon követhetjük, amelyekben a magyar folklór ornamentális elemei is visszaköszönnek. A kiállítás szervesen illeszkedik abba a nemzetközi újraértékelési folyamatba, amely a frankfurti Städel Museum 2018-as, majd a párizsi Centre Pompidou 2019-ben megrendezett nagyszabású tárlataival vette kezdetét, és amely Vasarely életművét új összefüggésekben, friss értelmezési horizontokon helyezi el. A művész születésének 120. évfordulóján az életmű-kiállításhoz kapcsolódva a Magyar Nemzeti Galériában látható Kinetikus víziók. Nicolas Schöffer és Victor Vasarely dialógusban című kamaratárlat a Szépművészeti Múzeum kiállításán kevésbé hangsúlyos, ám meghatározó aspektusokra fókuszál, különös tekintettel a Vonal-korszak műveire. A városligeti Neo Kortárs Művészeti Térben szeptember közepéig látható Vasarely Don’t Go Home című tárlat a hatvanas–hetvenes évek kísérletező művészetének szemszögéből vizsgálja, hogyan hatott Vasarely a hazai művészetre. A három kiállítás közös, kedvezményes árú belépővel is látogatható. A kiállítás kurátorai Pócs Veronika, a budapesti Vasarely Múzeum muzeológusa és Zombori Mónika, a Szépművészeti Múzeum 1800 utáni Gyűjteményének muzeológusa.
local_activity

JEGYVÁSÁRLÁS

Jegyeket a helyszín saját weboldalán lehet megvásárolni.

Helyszín információ

Szépművészeti Múzeum

Szépművészeti Múzeum

pin_drop1146 Budapest, Dózsa György út 41.

Ne maradj ki!

Szerezd be a jegyed a 45. Budapesti Tavaszi Fesztiválra még ma.

Jegyeket a helyszín saját weboldalán lehet megvásárolni.